Corsi Detour primavera 2015: FOTOGRAFIA 3 livelli e VIDEOSTORIES sceneggiatura cine/web/televisiva

Posted on by cinedetour

Cineclub Detour | Corsi Primavera 2015

Ultimi posti disponibili

 

FOTOGRAFIA 

16 lezioni + mostra di fine corso

la fotografia come mezzo di espressione-comunicazione-socializzazione

Docente: Patrizia Copponi

Ultimi posti disponibili corsi Primavera 2015

foto-per-corso-II

Inizio Corsi: 

I livello  |  mercoledì 11 marzo ore 19.00
II livello | giovedì 12 marzo ore 19.00
III livello | martedì 10 marzo ore 19.00

—

la segreteria per info e iscrizioni: mercoledì 25  Febbraio/4 Marzo ore 19-20

Iscrizioni entro il 4 Marzo (orario segreteria)

Informazioni: cell.3384634278 – email patriziacopponi@libero.it 

—

CV Patrizia Copponi  

Fotoreporter dal 1980. Ha collaborato con i maggiori Settimanali, Quotidiani e Mensili italiani ed esteri. Ha lavorato per la rivista “Italia” della Presidenza del Consiglio dei Ministri realizzando numerosi servizi fotografici. Responsabile Organizzativo e Docente del Laboratorio di COMUNICAZIONE PER I MEDIA del Centro Provinciale Villa Albani e della SCUOLA PERMANENTE DI FOTOGRAFIA DI ROMA.  Ha coordinato:  per il COMUNE DI ROMA ASSESSORATO ALLE POLITICHE GIOVANILI due edizioni della Rassegna ENZIMI Sezione Fotografia; per il FOTO ROMA SHOW cinque edizioni della Manifestazione Fotografia e Spettacolo. Ha organizzato: numerose MOSTRE, CONVEGNI e SEMINARI per enti pubblici e privati.  Ha realizzato: REPORTAGES in vari paesi quali Italia, Francia, Spagna, Inghilterra, ex Yugoslavia, Bulgaria, Grecia, Marocco, U.S.A., Tunisia, Messico, Colombia, Cuba e diversi paesi del Medio Oriente. Mostre personali: Biennale Giovani – Barcellona Città Universitaria – Parigi Biennale Internazionale – Cuba Personali e Collettive – Italia e Svezia. Ha tenuto, tra l’altro, numerosi STAGES in Italia ed all’estero: Giordania, Siria, Libano, Palestina, Israele, Egitto, Turchia, Marocco, Cuba, Messico, Guatemala, Taznania, Zanzibar, Ucraina,Romania, Russia, India del Nord e Rajastan e nell’Agosto 2010 ha tenuto un reportage FULL IMMERSION in NEPAL e TIBET. Ha organizzato attività culturali e fotografiche (libri, mostre, corsi) per la TAKEDA Farmaceutici S.p.A. e per l’ARCA Fotografia LAZIO dopolavoro ENEL. Attualmente si occupa dell’Organizzazione di ATTIVITA’ CULTURALI sulla Comunicazione Visiva e dell’INSEGNAMENTO della Fotografia. 

 

::VideoStories::
Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva

a cura di Marcello Cantoni

marzo – maggio 2015


videostories_cover_tutta

Vedi molti film, la prima volta da spettatore, la seconda con sguardo tecnico, analizza con pazienza i momenti particolarmente riusciti e quelli che invece risultano deboli.

Scrivi spesso, se possibile ogni giorno anche poche righe, scrivi in posti diversi, in condizioni diverse, non farti ingannare dallo stereotipo dell’artista che scrive solo in certi posti ad una data ora. È una scusa per scrivere poco e per non rischiare.

Lo sceneggiatore è un artigiano, deve lavorare ogni giorno per concludere il suo progetto, non può aspettare l’ispirazione.

Quando scrivi o cerchi una storia, non aver paura di sbagliare, non accontentarti della prima idea, della soluzione più logica e immediata anzi cerca l’errore, l’esagerazione che porta verso l’originalità poi, in mezzo ai due estremi, da qualche parte, troverai l’equilibrio.

Racconta una storia perché ne hai voglia o ne hai bisogno, e se te l’hanno commissionata trova una motivazione per scriverla che non siano solo i soldi o la fama.

E soprattutto.

Esci, stai in mezzo alla gente e ascoltala parlare. Annotati tutto, idee, dialoghi, espressioni, saluti, battute. È lì che si nascondono le storie migliori e le parole giuste per raccontarle.

 > Ultimi posti disponibili. Scadenza iscrizioni venerdì 20 marzo.

> Inizio corso: MARTEDì 17 MARZO h19.00, Cinema Detour, Via Urbana 107. 

> Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107.

> Info: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour. 064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381

> Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo fino a maggio 2015 al Detour, tutti i martedì ore 19.00-20.30 + 3 lezioni intensive, il sabato ore 10-17, in date da concordare con la classe. 

>IDEA

L’idea centrale è quella di avviare i partecipanti alla professione di Autore e Sceneggiatore.

Il fine del corso sarà quello di fornire, a chi vuole avviarsi verso una professione creativa e ricca di soddisfazioni, gli strumenti pratici per iniziare il proprio percorso professionale.

Per diventare un autore, uno sceneggiatore, un professionista capace di lavorare in equipe, non basta saper scrivere, avere buone idee o un’ottima cultura generale.

Certamente queste qualità aiutano, ma quello che fa la differenza tra un creativo e un creativo che lavora è il metodo di lavoro (personale e collettivo), l’individuazione del proprio linguaggio espressivo, la conoscenza delle regole e delle tecniche di base per compiere il viaggio dall’ideazione alla realizzazione.

Il corso vuole essere un trampolino creativo, mettendo a disposizione di ogni studente le competenze e le strutture per compiere il primo piccolo passo nel mondo della narrazione per immagini.

>OBIETTIVI

  • Riconoscere l’idea giusta, saperla schematizzare rendendola pratica e realizzabile.
  • Comprendere le differenze tra la scrittura per immagini e la scrittura narrativa
  • Acquisire gli strumenti dello sceneggiare (raccontare per immagini) e saperlo applicare a linguaggi e contesti diversi (Web, televisione, cinema)
  • Imparare le regole che portano dall’ideazione alla realizzazione di un format.

>METODOLOGIA

Ogni lezione avrà una parte teorica ed una pratica.

Si terranno due giornate di lezione intensiva durante le quali approfondire i temi trattati sperimentandosi in esercitazioni di scrittura individuale e collettiva. Sono previsti incontri con professionisti di settore, che racconteranno la propria esperienza interagendo con la classe.

Il lavoro che i partecipanti saranno invitati a compiere sarà individuale e collettivo, in modo da far emergere le singole creatività insegnando loro a collaborare in una squadra, con i tempi, la suddivisione delle mansioni, la fiducia e il rispetto che il lavoro di equipe comporta.

>FASI DI LAVORO e ARGOMENTI 

  • La scrittura. Costruire un’atmosfera attraverso le parole.
  • Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi
  • L’idea. Individuazione personale e capacità di giudizio
  • L’idea. Il Brain Storming
  • Lo stile. Un mondo narrativo riconoscibile.
  • La scelta del proprio linguaggio espressivo.
  • La Bibbia di un format
  • Il Soggetto
  • Prepararsi alla sceneggiatura

Al termine del corso di base è prevista la possibilità di iscriversi  al corso di secondo livello per i partecipanti interessati ad approfondire ulteriormente il percorso verso il mestiere di sceneggiatore. 

Informazioni pratiche

  • Prezzo pieno: 200€
  • Prezzo scontato: 180€ applicabile ai preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 160€ per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il laboratorio è a numero chiuso. 

Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Per informazioni e iscrizioni: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour
064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381
Per info e iscrizioni in loco: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107

Il docente

Marcello-Cantoni

Marcello Cantoni > Sceneggiatore e autore di format e lavora come freelance. Ha scritto e diretto cortometraggi, web series spettacoli teatrali, e format televisivi e radiofonici. Collabora con professionisti del cinema, della tv, del teatro e della radio a Roma e in giro per l’Italia. Tiene corsi di scrittura e di sceneggiatura. È direttore creativo del collettivo di sceneggiatura Screenfabula 

Cineclub Detour è affiliato all’ENAL e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ENAL and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it – cinedetour@tiscali.it

 

 

Fotografia | corsi Primavera 2015

Posted on by cinedetour

FOTOGRAFIA 

16 lezioni + mostra di fine corso

la fotografia come mezzo di espressione-comunicazione-socializzazione

Docente: Patrizia Copponi

Aperte le iscrizioni ai corsi Primavera 2015

Inizio Corsi: 

I livello  |  mercoledì 11 marzo ore 19.00
II livello | giovedì 12 marzo ore 19.00
III livello | martedì 10 marzo ore 19.00

—

la segreteria per info e iscrizioni è aperta mercoledì 18-25  Febbraio  e 4 Marzo

dalle ore 19 alle ore 20

Iscrizioni entro il  4 Marzo (orario segreteria)

Informazioni: cell.3384634278 – email patriziacopponi@libero.it 

—

CV Patrizia Copponi  

Fotoreporter dal 1980. Ha collaborato con i maggiori Settimanali, Quotidiani e Mensili italiani ed esteri. Ha lavorato per la rivista “Italia” della Presidenza del Consiglio dei Ministri realizzando numerosi servizi fotografici. Responsabile Organizzativo e Docente del Laboratorio di COMUNICAZIONE PER I MEDIA del Centro Provinciale Villa Albani e della SCUOLA PERMANENTE DI FOTOGRAFIA DI ROMA.  Ha coordinato:  per il COMUNE DI ROMA ASSESSORATO ALLE POLITICHE GIOVANILI due edizioni della Rassegna ENZIMI Sezione Fotografia; per il FOTO ROMA SHOW cinque edizioni della Manifestazione Fotografia e Spettacolo. Ha organizzato: numerose MOSTRE, CONVEGNI e SEMINARI per enti pubblici e privati.  Ha realizzato: REPORTAGES in vari paesi quali Italia, Francia, Spagna, Inghilterra, ex Yugoslavia, Bulgaria, Grecia, Marocco, U.S.A., Tunisia, Messico, Colombia, Cuba e diversi paesi del Medio Oriente. Mostre personali: Biennale Giovani – Barcellona Città Universitaria – Parigi Biennale Internazionale – Cuba Personali e Collettive – Italia e Svezia. Ha tenuto, tra l’altro, numerosi STAGES in Italia ed all’estero: Giordania, Siria, Libano, Palestina, Israele, Egitto, Turchia, Marocco, Cuba, Messico, Guatemala, Taznania, Zanzibar, Ucraina,Romania, Russia, India del Nord e Rajastan e nell’Agosto 2010 ha tenuto un reportage FULL IMMERSION in NEPAL e TIBET. Ha organizzato attività culturali e fotografiche (libri, mostre, corsi) per la TAKEDA Farmaceutici S.p.A. e per l’ARCA Fotografia LAZIO dopolavoro ENEL. Attualmente si occupa dell’Organizzazione di ATTIVITA’ CULTURALI sulla Comunicazione Visiva e dell’INSEGNAMENTO della Fotografia. 

—

 

corso-fotografia_banner_grande

—

CINECLUB DETOUR
Via Urbana 107 (Metro Cavour, Rione Monti)
064872579 – cinedetour.it

 

 

::VideoStories:: Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva. Inizio corso martedì 17 marzo

Posted on by cinedetour

Cineclub Detour | Marzo – Maggio 2015

 

::VideoStories::
Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva

diretto da Marcello Cantoni


videostories_cover_tutta

 

Vedi molti film, la prima volta da spettatore, la seconda con sguardo tecnico, analizza con pazienza i momenti particolarmente riusciti e quelli che invece risultano deboli.

Scrivi spesso, se possibile ogni giorno anche poche righe, scrivi in posti diversi, in condizioni diverse, non farti ingannare dallo stereotipo dell’artista che scrive solo in certi posti ad una data ora. È una scusa per scrivere poco e per non rischiare.

Lo sceneggiatore è un artigiano, deve lavorare ogni giorno per concludere il suo progetto, non può aspettare l’ispirazione.

Quando scrivi o cerchi una storia, non aver paura di sbagliare, non accontentarti della prima idea, della soluzione più logica e immediata anzi cerca l’errore, l’esagerazione che porta verso l’originalità poi, in mezzo ai due estremi, da qualche parte, troverai l’equilibrio.

Racconta una storia perché ne hai voglia o ne hai bisogno, e se te l’hanno commissionata trova una motivazione per scriverla che non siano solo i soldi o la fama.

E soprattutto.

Esci, stai in mezzo alla gente e ascoltala parlare. Annotati tutto, idee, dialoghi, espressioni, saluti, battute. È lì che si nascondono le storie migliori e le parole giuste per raccontarle.

> Ultimi posti disponibili. 

> Inizio corso: MARTEDì 17 MARZO h19.00, Cinema Detour, Via Urbana 107. 

> Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107.

> Info: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour. 064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381

> Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo fino a maggio 2015 al Detour, tutti i martedì ore 19.00-20.30 + 3 lezioni intensive, il sabato ore 10-17, in date da concordare con la classe. 

 >IDEA

L’idea centrale è quella di avviare i partecipanti alla professione di Autore e Sceneggiatore.

Il fine del corso sarà quello di fornire, a chi vuole avviarsi verso una professione creativa e ricca di soddisfazioni, gli strumenti pratici per iniziare il proprio percorso professionale.

Per diventare un autore, uno sceneggiatore, un professionista capace di lavorare in equipe, non basta saper scrivere, avere buone idee o un’ottima cultura generale.

Certamente queste qualità aiutano, ma quello che fa la differenza tra un creativo e un creativo che lavora è il metodo di lavoro (personale e collettivo), l’individuazione del proprio linguaggio espressivo, la conoscenza delle regole e delle tecniche di base per compiere il viaggio dall’ideazione alla realizzazione.

Il corso vuole essere un trampolino creativo, mettendo a disposizione di ogni studente le competenze e le strutture per compiere il primo piccolo passo nel mondo della narrazione per immagini.

>OBIETTIVI

  • Riconoscere l’idea giusta, saperla schematizzare rendendola pratica e realizzabile.
  • Comprendere le differenze tra la scrittura per immagini e la scrittura narrativa
  • Acquisire gli strumenti dello sceneggiare (raccontare per immagini) e saperlo applicare a linguaggi e contesti diversi (Web, televisione, cinema)
  • Imparare le regole che portano dall’ideazione alla realizzazione di un format.

>METODOLOGIA

Ogni lezione avrà una parte teorica ed una pratica.

Si terranno due giornate di lezione intensiva durante le quali approfondire i temi trattati sperimentandosi in esercitazioni di scrittura individuale e collettiva. Sono previsti incontri con professionisti di settore, che racconteranno la propria esperienza interagendo con la classe.

Il lavoro che i partecipanti saranno invitati a compiere sarà individuale e collettivo, in modo da far emergere le singole creatività insegnando loro a collaborare in una squadra, con i tempi, la suddivisione delle mansioni, la fiducia e il rispetto che il lavoro di equipe comporta.

>FASI DI LAVORO e ARGOMENTI 

  • La scrittura. Costruire un’atmosfera attraverso le parole.
  • Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi
  • L’idea. Individuazione personale e capacità di giudizio
  • L’idea. Il Brain Storming
  • Lo stile. Un mondo narrativo riconoscibile.
  • La scelta del proprio linguaggio espressivo.
  • La Bibbia di un format
  • Il Soggetto
  • Prepararsi alla sceneggiatura

Al termine del corso di base è prevista la possibilità di iscriversi  al corso di secondo livello per i partecipanti interessati ad approfondire ulteriormente il percorso verso il mestiere di sceneggiatore. 

Informazioni pratiche e costi

  • Prezzo pieno: 200€
  • Prezzo scontato: 180€ applicabile ai preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 160€ per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il laboratorio è a numero chiuso. 

Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Per informazioni e iscrizioni: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour
064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381
Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107

Il docente

Marcello-Cantoni

Marcello Cantoni > Sceneggiatore e autore di format e lavora come freelance. Ha scritto e diretto cortometraggi, web series spettacoli teatrali, e format televisivi e radiofonici. Collabora con professionisti del cinema, della tv, del teatro e della radio a Roma e in giro per l’Italia. Tiene corsi di scrittura e di sceneggiatura. È direttore creativo del collettivo di sceneggiatura Screenfabula 

Cineclub Detour è affiliato all’ENAL e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ENAL and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it – cinedetour@tiscali.it

 

 

WORKSHOP DI ANIMAZIONE condotto da I. Herguera e I. Oñederra

Posted on by cinedetour

Associazione Detour in collaborazione con
Associazione Culturale Euskara, Dipartimento di Lingua e Cultura Basca dell’Upter 

Roma Cineclub Detour, Via Urbana 107 (Rione Monti, Metro B Cavour)
Sabato 3 e Domenica 4 maggio 2014, ore 11.00 – 19.00

***

LA VIA URBANA

Workshop di animazione condotto da Isabel Herguera e Izibiñe Oñederra

herguera_amar2

Durante le due giornate i partecipanti lavoreranno alla creazione di un cortometraggio di animazione.
Prendendo spunto dalla via dove si trova il cineclub Detour, e lavorando con materiali presi dalla strada, si costruirà una storia animata con la tecnica dello stop motion e la colonna sonora del cortometraggio. 

Intervista a Isabel Herguera: http://vimeo.com/70493159 (in spagnolo)

Link ad alcuni lavori realizzati da Isabel Herguera: http://vimeo.com/84208630 / http://vimeo.com/29136949 / 

Numero di partecipanti: massimo 12 (ULTIMI POSTI DISPONIBILI!)

Costo del workshop:
40€ (compresa tessera ARCI 2014)
35€  (per chi già in possesso di tessera ARCI 2014)

Il pranzo è offerto a tutti i partecipanti (bibite escluse)
Per info e iscrizioni scrivere a cinedetour@tiscali.it

THE-BALLOON-11 LA-GALLINA-02 Familia-numerosa

 

Isabel Herguera si diploma in Belle Arti all’Università dei Paesi Baschi e alla Kustakademie di Düsseldorf in Germania. Nel 1994 ottiene una Laurea in Belle Arti all’Istituto d’Arte in California (USA). Dal Marzo del 2002 dirige Animac – Mostra Internazionale di Cinema d’Animazione della Catalogna a Lleida. Dal 2005 insegna animazione in India, dove si rifugia appena può per disegnare su vecchi quaderni, soprattutto nelle stazioni dei treni e alle fermate dell’autobus.

Izibene Oñederra  si è diplomata in Belle Arti. Ha collaborato con Isabel Herguera nel laboratorio “Immagini in movimento” di Arteleku ed è stata la responsabile dei laboratori di animazione del Centro Culturale Larrotxene di San Sebastian. Tra i suoi lavori più conosciuti ci sono i corti ‘Hezulbeltzak’, ‘Berbaoc’ o ‘Eguneroko Mina‘.

La mia classe – mercoledì 2 aprile al Detour

Posted on by cinedetour

CINEMA DETOUR VIA URBANA 107 ROMA

SABATO 22 ore 21.00

in collaborazione con Pablo

La mia classe 

di Daniele Gaglianone (Italia 2013, 92′)

Con Valerio Mastandrea,  Bassirou Ballde, Mamon Bhuiyan, Gregorio Cabral, Jessica Canahuire Laura,
Metin Celik, Pedro Savio De Andrade, Ahmet Gohtas, Benabdallha Oufa, Shadi Ramadan, Easther Sam, Shujan Shahjalal,
Lyudmyla Temchenko, Moussa Toure, Issa Tunkara, Nazim Uddin, Mahbobeh Vatankhah, Remzi Yucel

Interverranno gli autori e alcuni attori del cast

la-mia-classe-mastandrea

Un attore impersona un maestro che dà lezioni a una classe di stranieri che mettono in scena se stessi. Sono extracomunitari che vogliono imparare l’italiano, per avere il permesso di soggiorno, per integrarsi, per vivere in Italia. Arrivano da diversi luoghi del mondo e ciascuno porta in classe il proprio mondo. Ma durante le riprese accade un fatto per cui la realtà prende il sopravvento. Il regista dà lo “stop”, ma l’intera troupe entra in campo: ora tutti diventano attori di un’unica vera storia, in un unico film di “vera finzione”: La mia classe. 

recensione su schermaglie.it > http://www.schermaglie.it/primopiano/2403/la-mia-classe-gaglianone-e-il-corto-circuito-cinema-realta

«Quando Valerio mi ha detto guardandomi negli occhi: “Gaglia, nel film ci devi essere anche tu”, l´ho mandato a quel paese. Ma poi ho capito che aveva ragione, che non potevo dire a un altro che cosa il regista del film doveva dire e fare, dovevo letteralmente metterci la faccia. Fare questo film è stata un´esperienza unica: tutti i giorni ripetevo sul set che stavamo rischiando grosso ma per qualcosa che ne valeva la pena, perché il film o funzionava o era inguardabile. Non c´erano vie di mezzo. Mi ha accompagnato e dato coraggio, la riflessione di un poeta e scrittore russo del Novecento, Daniil Charms: le uniche poesie che vale la pena scrivere sono quelle con dei versi che se si prendono e si tirano contro una finestra, il vetro si deve rompere». [Daniele Gaglianone]
  
Daniele Gaglianone (1966, Ancona, Italia) si laurea in Storia e Critica del Cinema presso l’Università di Torino. Negli anni Novanta collabora con l’Archivio Nazionale Cinematografico della Resistenza (ANCR). Nel 1998 collabora alla sceneggiatura e assiste alla regia Gianni Amelio per Così ridevano. Dopo numerosi cortometraggi, nel 2001 dirige l´opera prima I nostri anni, selezionato alla Quinzaine des Réalisateurs e vincitore del Jerusalem Film Festival. Nel 2004 il suo secondo lungometraggio, Nemmeno il destino, è presentato alle Giornate degli Autori e si aggiudica l´anno seguente il Tiger Award al Festival di Rotterdam e il Premio Speciale della Giuria al Festival di Taipei a Taiwan. Quattro anni dopo torna al documentario con Rata Nece Biti, vincendo il David di Donatello e il Premio Speciale della Giuria al Torino Film Festival. Nel 2010, realizza Pietro, presentato in concorso a Locarno. Nel 2011 dirige Ruggine, portato alle Giornate degli Autori, e riceve il Premio Sergio Leone al Festival di Annecy per l´intera sua opera.
_____

LOGOTONDO_ombra

Cinema | Corsi e laboratori | Esposizioni | attività per bambini | Cinebar | Musica | Video d’arte | Teatro | Produzione Distribuzione Editoria indipendente

Associazione Culturale Detour – Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it– cinedetour@tiscali.it
Tutti i film sono proiettati in lingua originale con eventuali sottotitoli in italiano e/o in inglese

Ingresso riservato ai soci ARCI
Primo ingresso con tessera associativa annuale: 8€ Ingresso alle proiezioni successive e alle attività: sottoscrizione minima 5€
Cineclub Detour è affiliato all’ARCI-UCCA e alla FICC (Federazione Italiana Circoli Cinema)
E’ preferibile arrivare con almeno 15 minuti di anticipo prima dell’inizio dello spettacolo

Art-house cinema in Downtown Rome since 1997. All movies are screened in their original languages with italian or english subtitles

For ARCI members only. Annual membership including first admission: 8€ Following admissions to screenings: 5€
Cineclub Detour is affiliated to ARCI-UCCA and to FICC
Please kindly arrive 15-20 minutes before the film starts to allow time needed for membership

Sostienici / Support Us

Seguici su / Follow us on:

Cinebimbi&Cinemamme

Posted on by cinedetour

cinebimbi

 

Cinebimbi è la fabbrica dei sogni per i più piccoli.

Al cinebimbi i  bambini posso condividere con i propri amici e coetanei la magia della visione cinematografica.

Detour selezionera’ per loro i migliori titoli dell’animazione contemporanea e non.

E per i papa’ e le mamme cinebar e caffetteria in funzione durante le proiezioni.

***

Ideato per la prima volta a Roma dall’associazione di volontariato Citta’ delle mamme, Cinemamme sbarca anche al Detour.

Da mercoledì 15 gennaio, con cadenza settimanale, alle ore 10:30 il Detour propone i titoli migliori del proprio programma mensile in versione “baby”:

luci soffuse, volume adeguato, possibilita’ di accedere in sala con il passeggino, fasciatoio e scalda biberon a disposizione.

Cinebar e caffetteria in funzione per pre e post visione. 

***

L’ingresso e’ riservato ai soci ARCI: i genitori devono sottoscrivere la tessera (8 €).

Per ogni tessera si ha diritto ad un ingresso omaggio.

Ingresso alla proiezione 5 euro.

Per info e prenotazioni: cinebimbi@gmail.com

 

 

Workshop Filmaking | Appunti di un filmaker

Posted on by cinedetour

Cineclub Detour | 15 e 16 Marzo 2014

Il GiganteCinema e Detour

presentano

workshop creativo

APPUNTI DI UN FILMAKER. Un angolo, un mondo.

workshop_ilgigante

Siedo a un angolo di strada. Vedo passare una coppia con un bambino e una valigia.  Un barbone allunga una mano, pretende delle monete che non ho. Si allontana con sguardo arrabbiato. Alzo lo sguardo fino al terzo piano del palazzo di fronte. Una ragazza mi guarda prima di scomparire dietro ad una tenda verde. Uno scooter taglia forte la strada e mi porta vento. Un foglio di carta piegato, come un aeroplanino, giunge ai miei piedi. Ne ha fatta di strada. E’ un messaggio per me dalla ragazza della finestra?

IL WORKSHOP proposto da Il Gigante in collaborazione con Detour, si propone un breve ma intenso viaggio nel fare immagini attraverso un percorso condotto dal regista Massimo D’orzi e dalla montatrice Paola Traverso, con il supporto organizzativo di Patricia Calvo Garrido, esperta in promozione e distribuzione cinematografica.

workshop_filmaking

Il documentario cinematografico o di creazione è quello strumento che permette al filmaker di estrarre dalla realtà blocchi di immagini la cui composizione e rielaborazione renderanno viva ed originale la sua opera. I brevi appunti che introducono la presentazione di questo workshop danno l’idea di cosa significhi estrarre immagini dalla realtà restando in bilico fra l’oggettività dello sguardo e della ripresa e il senso di ciò che si vuole esprimere. E’ esso un cinema nomade nel senso di creare con pochi elementi un linguaggio che parli, che comunichi un’idea, una visione, un sentimento, un’emozione libera da idee preordinate.

Ogni opera d’arte è il viaggio di un’idea, dal suo sorgere alla sua compiuta rappresentazione. Proveremo in due intense giornate di workshop a percorrere questo viaggio, dotandoci di strumenti teorici e pratici, giungendo in breve tempo e sinteticamente a materializzare le tappe essenziali di un breve documento visivo dall’ideazione al montaggio finale.

Il primo giorno, dopo una breve introduzione al linguaggio cinematografico, sarà dedicato alla visione di estratti di opere del cinema documentario di grandi autori e ad alcuni lavori del regista,  concentrandosi sul percorso ideativo, creativo e produttivo oltre al lavoro propedeutico alla messa in scena. Per entrare più vivamente e concretamente nell’elaborazione di un progetto cinematografico il regista lavorerà insieme ai partecipanti del workshop su alcuni suoi lavori in fase di realizzazione. Alla fine della mattinata si comincerà a lavorare su un’idea per un breve filmato che sarà realizzato dai partecipanti al corso il giorno seguente.

La mattina del secondo giorno i partecipanti insieme al docente scenderanno nelle strade per effettuare le riprese del plot elaborato il primo giorno, mentre il pomeriggio sarà dedicato al montaggio. Nella prima parte si accennerà ad aspetti più teorici e alle varie fasi di lavoro (il montaggio, il lavoro sul suono, cenni di postproduzione). Nella seconda parte il gruppo prenderà visione del materiale girato e inizierà il lavoro di montaggio vero e proprio. A chiusura del workshop si prevede di montare un breve trailer, con la partecipazione e l’apporto delle idee di tutti i partecipanti, sotto la “guida” della montatrice Paola Traverso.

Il lavoro verrà  presentato all’interno della programmazione primaverile del Detour.

Programma dettagliato:

Sabato 15 Marzo, ore 9-20 / Domenica 16 Marzo, ore 9-20 (totale 20 ore)

  • Primo giorno

1° e 2° ora. Breve introduzione al linguaggio cinematografico e documentaristico attraverso la visione di estratti di film realizzati dal regista e di alcuni suoi progetti in corso di lavorazione
3° ora. Dall’idea all’immagine
Coffee break offerto dal Detour
4° ora.  Verifica dell’idea e struttura del soggetto
5 e 6° ora. Presentare un progetto. Girare un documentario low budget 
7° ora. Scaletta
8° ora. Appunti di produzione. I collaboratori: Producer, Operatore, Montatore
9° e 10° ora. Introduzione e modalità delle riprese. Il piano di lavorazione – I sopralluoghi

  • Secondo giorno

Mattino: Riprese
Coffee break offerto dal Detour
Pomeriggio: Riversamento, montaggio e post produzione. Brevi cenni all’aspetto teorico e pratico. Montaggio di un trailer realizzato con i partecipanti.

Costi

  • Prezzo pieno: 180€ + Tessera Detour-ARCI (8€)
  • Prezzo scontato: 150€ + Tessera Detour-ARCI (8€) applicabile a: studenti iscritti all’Università, disoccupati, preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 120€ + Tessera Detour-Arci (8€) per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il workshop si svolgerà il 15/16 marzo 2014.
Il workshop è a numero chiuso. Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Informazioni e iscrizioni:: cinedetour@tiscali.it

I docenti

massimo_d_orzi

Massimo D’orzi > Autore di documentari e lungometraggi narrativi esordisce con cortometraggi che ricevono un’ampia attenzione nazionale e internazionale fra cui La mano rossa e La rosa più bella del nostro giardino  (premio Art Direction al Festival di Strasburgo – Menzione Speciale al festival di Granada). Nel 2002 realizza il film intervista a Marco Bellocchio dal titolo L’immagine della ribellione.Nel 2004 gira il suo primo lungometraggio Adisa o la storia dei mille anni film documentario ambientato fra le comunità zingare della Bosnia Erzegovina presentato in numerosi festival e distribuito in molti paesi del mondo. Nel Marzo 2012 è  uscito in libreria il libro+ dvd a cura di Infinito Edizioni.Nel 2009 realizza Sàmara il suo primo lungometraggio di finzione, da lui scritto e diretto interpretato da Filippo Trojano, Federica Pulvirenti con la partecipazione straordinaria di Marco Baliani  uscito nelle sale italiane nel Marzo 2012. Del 2010 è il documentario Ombre di luce ambientato all’interno dell’Università La Sapienza di Roma  uscito al cinema il 28 Marzo 2011. Sempre nello stesso anno realizza Ribelli! una co-regia con Paola Traverso uscito in libreria nel mese di Novembre per Infinito Edizioni e in sala distribuito da Il Gigante Cinema. Attualmente è impegnato nello sviluppo del film documentario Bosnia Express tratto dal libro omonimo di Luca Leone; nella coproduzione internazionale (Italia-Brasile-Francia) del film-documentario sulla vita e l’opera di uno dei più grandi musicisti della musica popolare brasiliana, Guinga e alla realizzazione del suo nuovo film L’inganno da lui scritto. Dal 2009 è socio dell’Associazione 100Autori.

paola_traverso-

Paola Traverso > Film editor, drammaturg, docente di drammaturgia nel laboratorio LFT di filosofia e teatro condotto con Angela Antonini e il prof. Paolo Quintili docente di Storia della Filosofia e responsabile del laboratorio, presso l’Università Tor Vergata di Roma. Tra i film e i documentari di cui ha firmato il montaggio: Sàmara, Ribelli, Ombre di luce e Adisa o la storia dei mille anni di Massimo D’orzi, The talking tree e La voce di Rosa di Nello Correale. Realizza anche il montaggio di numerosi corti, lavori di video arte, video istituzionali, promozionali, musicali e teatrali. Nel 2010 tiene una Open class all’interno dell’evento Infinite space-time – ideato e organizzato con A. Antonini e M. D’orzi –  dal titolo Scrivere con le immagini, scrivere per la scena, attraversando domande e riflessioni sul montaggio nel cinema e la scrittura scenica in teatro, per proporre possibili punti di contatto. Nell’ambito del montaggio ha avuto esperienze di didattica collaborando nel 2010 e 2011, ai laboratori di alfabetizzazione audiovisiva diretti dal regista Nello Correale e svolti in Sicilia all’interno dei progetti La voce di Rosa e SiciliAnima (in collaborazione con Regione Sicilia e Cine Sicilia). I laboratori si sono conclusi con dei corti realizzati dai partecipanti e ciascuno ha ricevuto un regolare attestato di partecipazione. Nel 2005 ha scritto il saggio Scrivere con le immagini. Spunti di riflessione sul lavoro di montaggio del film Adisa o la storia dei mille anni, Infinito edizioni, 2012. Nel 2007 ha realizzato una video-intervista al regista Paolo Franchi La ricerca sulle immagini nel cinema all’interno del Convegno: Notte dei ricercatori – Di che genere è la ricerca? Considerazioni sul metodo promosso dall’Università degli Studi di Foggia, Comitato Pari Opportunità.

 

 

Cineclub Detour è affiliato all’ARCI e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ARCI and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it – cinedetour@tiscali.it

 

 

O!PLA ACROSS THE BORDERS – animazione d’autore dalla Polonia

Posted on by cinedetour

LOGOTONDO_ombra

CINEMA DETOUR VENERDì 7 – SABATO 8 ore 21.00

in anteprima italiana assoluta al Detour, due serate di grandi corti d’animazione d’autore!

*O!PLA ACROSS THE BORDER*

selezione del Ogolnopolski Festival Polskiej Animacji – Festival polacco del cinema d’animazione

ore 21.00  Assaggi e stuzzichini dalla Polonia 

ore 21.30 Inizio proiezioni 

PLAKAT-O!PLA-(autor-Monika-Kuczyniecka)

 

L’animazione polacca è una risorsa preziosa della cultura europea e non solo.
Grazie a una nuova generazione di autori di talento, accanto al lavoro dei maestri più affermati, il cinema d’animazione rappresenta tuttora in Polonia una specificità artistica nazionale in continuo rinnovamento e apprezzata a livello mondiale. 

O!PLA ACROSS THE BORDERS è un eccezionale programma di cortometraggi d’animazione d’autore che include le opere premiate al Festival di animazione O!PLA, la cui prima edizione si è tenuta in 21 città della Polonia, dal 5 aprile al 9 giugno 2013.

O!PLA ACROSS THE BORDERS raccoglie il meglio dell’animazione d’autore degli ultimi anni, senza distinzioni tra lavori realizzati in studi professionali, prodotti totalmente indipendenti, video musicali d’animazione e gli esiti maturi dei corsi di animazione delle più prestigiose scuole di animazione. 

Un sezione speciale è dedicata a Monika Kuczyniecka, artista indipendente specializzata nella tecnica dell’animazione stop-motion in plastilina.

O!PLA ACROSS THE BORDERS è un progetto di animazione itinerante che ha già toccato Gran Bretagna, Russia, Slovacchia, Romania, Serbia, Argentina, Canada e Brasile. Le due date al Detour rappresentano un’anteprima italiana assoluta.

www.animationacrossborders.com

 

VENERDì 7 FEBBRAIO h21.00 1a PARTE | durata totale 90’


O!PLA’STELINA O!PLA’STICINE (2013)  di Monika Kuczyniecka & Co.; 7’

Il risultato del workshop di animazione con pupazzi di plastilina tenuto da Monika Kuczyniecka nel corso dell’O!PLA Festival 2013.

***

CO SIĘ DZIEJE, GDY DZIECI NIE CHCĄ JEŚĆ ZUPY  (WHAT HAPPENS WHEN CHILDREN DON’T EAT SOUP)  (2011), di Paweł Prewencki, UA Poznań; 8’31”

Due bambini a tavola con il nonno, la minestra che proprio non vuole andare giù, la porta che si spalanca per una fuga in una realtà completamente diversa. 

***

JESZCZE TEN JEDEN RAZ JUST ONE LAST TIME (2013) di Sebastian Kwidziński & Marcin Roszczyniała, Studio BM; 4’02”

 Video musicale non ufficiale  realizzato per la cantante polacca  Ania Dąbrowska (terzo classificato categoria “video musicale” O!PLA FESTIVAL 2013).

***

DRWAL LUMBERJACK (2011) di Paweł Dębski, FUMI Studio; 14’47”

Un taglialegna vive col figlio piccolo in una casetta solitaria incastonata tra i margini di una foresta e una scogliera a picco sull’oceano. La loro vita scorre serena come in una bella favola: dopo il lavoro il padre costruisce giochi di legno, passeggiano e giocano assieme. Il bambino nutre un amore incondizionato per il padre, forte e gentile. Un giorno, durante una delle loro passeggiate nella foresta, accade qualcosa che sembra capovolgere le loro esistenze.

A lumberjack and his little son live in a solitary little house hidden between a boundless forest and a huge oceanic cliff. Their life is like a fairy tale – after work the father makes wooden toys, they walk and play together. The son has unconditional love for his father, he is fascinated with his father’s power and care. One day when they go to the forest together, the lumberjack cuts down a strange tree. It totally changes him and turns their life upside down (3rd Award in the category “film made in professional studio” at O!PLA FESTIVAL 2013 / ex aequo).

***

THE GAME (2011) di Marcin Janiec, Badi Badi/Studio Spot; 5′

In un regno misterioso tra la vita e la morte ha luogo una partita di scacchi mozzafiato. La posta in gioco è alta: un lasciapassare per il mondo dei vivi. L’unico arbitro dell’incontro è una figura che nessuno vorrebbe incontrare sul proprio cammino… (terzo classificato nella categoria “film realizzato in uno studio professionale”, O!PLA FESTIVAL 2013 / ex aequo)

Somewhere between life and death a thrilling chess match takes place. The stake is high – a gateway to the world of living. And the sole referee of this exciting tournament is a figure no one wishes to meet in their path (3rd Award in the category “film made in professional studio” at O!PLA FESTIVAL 2013 / ex aequo).

***

TANCERKA DANCER (2012)  di Anna Olech; 1’22”

Che accadrà ai nostri sogni e alle nostre passioni nel futuro? Rimarrà soltanto il ricordo? La danza è un arte per la quale il passaggio del tempo è spietato. Cosa prova una ballerina quando si rende conto che cominciano a mancarle le forze per danzare? Qual’è il suo più grande amore? (terzo classificato categoria “totalmente indipendenti” O!PLA FESTIVAL 2013). 

 What will happen with our passions and dreams in the future? Is remain just a memory? Dancing is an art, for which the passage of time is merciless. What feels a dancer divested of a strength to do, what is her greatest love? (3rd Award in the category “fully independent” at O!PLA FESTIVAL 2013). 

***

POTENCJALNE PROBLEMY DOZORCY MARIANA – THE POTENTIAL PROBLEMS OF CARETAKER MARIAN (2012) di Tomasz Pawlak; 9’16”

Nella giungla dei nuovi quartieri in stile europeo sopravvive un piccolo complesso di abitazioni in stile città polacca. Mucchietti di escrementi di cane, atteggiamenti di superbia e indolenza… solo la guerra riuscirà a inoculare negli abitanti un senso “cavalleresco” e il bisogno di solidarietà. 

In the jungle of European estates is a small Polish town house; heap of dog’s droppings, posturing and indolently …  only war can able to muster in the inhabitants a chivalrous attitude and the need for solidarity (2nd Award in the category “fully independent” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

NIE MA TO JAK W KINIE YOU CAN’T BEAT THE MOVIES (2011) di Urszula Palusińska; 4’26”

Video musicale per Davida Kingfire (secondo classificato categoria “video musicali” O!PLA FESTIVAL 2013)

Music video for Davida Kingfire (2nd Award in the category “music video” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

TAJEMNICA GÓRY MALAKKA – THE MYSTERY OF THE MALAKKA MOUNTAIN (2012) di Jakub Wroński, FUMI Studio; 20’48”

“The Mystery of Malakka Mountain” ci introduce in un universo affascinante, avvolto nel mistero, impossibile da padroneggiare. Un giovane conduce una vita speciale, mentre fuma tiene continui monologhi interiori sugli argomenti più esistenziali. Sua madre e le due sorelle gemelli vivono nel ricordo del padre, una leggenda vivente del volo, che un bel giorno non è più tornato da una delle sue missioni segrete. (secondo classificato categoria “film realizzato in uno studio professionale” O!PLA FESTIVAL 2013)

“The Mystery of Malakka Mountain” introduces us to the prepossessing universe;  shrouded in mystery, that cannot be mastered.  A young Junior leads a life of a very special boy – he smokes and holds constant inner monologues on the most existential of issues.  His mother and two twin sisters live in the shadow of their father – a living legend air force pilot, who, one day doesn’t return from another secret mission (2nd Award in the category “film made in professional studio” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

BEAR ME (2012) di Kasia Wilk, Filmakademie Baden-Wurttenberg; 5’41”

Un film divertente su una ragazzina e un orso. Lili ci racconta la sua avventura con un orso goffo e simpatico.  (secondo classificato categoria “scuola/saggio di diploma” O!PLA FESTIVAL 2013)

A funny movie about girl and a bear. Lili, the narrator tells us the story about her adventure with some cute, clumsy bear. The tale is showing relationship with the growing beast… (2nd Award in the category “school/graduation” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

TRAMWAJ TRAM (2007) di Monika Kuczyniecka; 8’38”

Il tram e i suoi passeggeri. O forse la Polonia e i suoi cittadini? Saggio di diploma all’università di Poznan.

Tram and its passengers. Or maybe Poland and its citizens? Graduation film at UA Poznań. 

 

 

SABATO 8 FEBBRAIO h21.00 2a PARTE | durata totale 90’

 

KATACHI (2013) di Kijek/Adamski, AB Film Production; 3’05”

Video musicale per l’artista giapponese Shugo Tokumaru (Primo classificato categoria “video musicali” O!PLA FESTIVAL 2013, ex aequo)

Music video for Japanese artist, Shugo Tokumaru (1st Award in the category “music video” at O!PLA FESTIVAL 2013, ex aequo).

***

BAJKA O JASIU I MAŁGOSI 

TALE OF HANSEL AND GRETEL (2012) di Daniel Zagórski; 17’39”

 Film animato su un campo di concentramento per bambini polacchi (1942-45), “Jugendverwahrlager”, nascosto all’interno del ghetto di Lodz. I volti dei bambini sono fotografie di prigionieri senza nome dagli archivi del campo. (Primo classificato categoria “totalmente indipendenti” O!PLA FESTIVAL 2013, ex aequo)

Animated film about a concentration camp for Polish Children (1942-1945) “Jugendverwahrlager”, that was hidden in the middle of the Lodz Ghetto. Faces of the children are photographs of nameless prisoners from camp records (1st Award in the category “fully independent” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

PoLOVAnie HUNTING FOR LOVE (2012) di Zuzanna Dąbrowska, UA Poznań; 4’45”

Il weekend è atterrato! La caccia all’amore è iniziata! (Primo classificato categoria “scuola/saggio di diploma” O!PLA FESTIVAL 2013, ex aequo)

THE WEEKEND HAS LANDED! The love hunting are began! (1st Award in the category “school/graduation” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

LUCKY DAY FOREVER (2011)  di Alek Wasilewski, Studio Miniatur Filmowych; 16’34”

Prole 514 sogna di vincere la Grande Lotteria. Al vincitore della lotteria è concessa l’ammissione nell’elitaria società Bianca, dove tutti sono belli, giovani e felici e la gente trascorre il tempo a divertirsi e fare festa. Un giorni, il desiderio di 514 diventa realtà… ma era quello che voleva davvero? Il mondo Bianco gli porterà davvero la felicità? (primo classificato categoria “film relaizzato in uno studio professionale” O!PLA FESTIVAL 2013).

Prole 514 dreams about winning the Great Lottery. The lottery winner is transformed and allowed admission into the elite White society, where everyone is beautiful, young and happy and people spend their carefree lives solely on fun and partying. One day, 514’s wish comes true… but was this what he really wanted? Will the White world really bring him happiness? (1st Award in the category “film made in professional studio” at O!PLA FESTIVAL 2013).

***

POŻEGNANIE MAŁEGO WOJOWNIKA / FAREWELL TO LITTLE WARRIOR (2011) di Zuzanna Szyszak; 4’21”

Video musicale per la band polacco-danese Czesław Śpiewa (Primo classificato categoria “music video”, O!PLA FESTIVAL 2013 /ex aequo).

Music video for Polish-Danish band Czesław Śpiewa (1st Award in the category “music video” at O!PLA FESTIVAL 2013 /ex aequo with KATACHI by Kijek/Adamski).

***

TELEGRAM (2012) di Grażyna Małkiewicz, ASP Wrocław; 02’04”

Così potrebbe suonare e sembrare un telegramma dell’era contemporanea… Il film è stato realizzato nell’ambito del workshop “AVANT-GARDE AND EXPERIMENTAL CINEMA: FROM FILM TO DIGITAL”, curato dall’autore portoghese Pedro Ferreira all’Accademia delle Belle Arti di Wroklaw. Grażyna Małkiewicz, nata nel 1987 a Wroklav si occupa di pittura, graphic design, cura workshops ed è coinvolta in attività libertarie e antifasciste.
Realizza murales, arazzi, scenografie e giocattoli. 

That’s how could sound and look a telegram of the contemporary times  … The film was made at the workshop “AVANT-GARDE AND EXPERIMENTAL CINEMA: FROM FILM TO DIGITAL”, led by the Portuguese author, Pedro Ferreira at the Academy of Fine Arts in Wroclaw (Special Distinction for Pedro Ferreira for the workshop “AVANT-GARDE AND EXPERIMENTAL CINEMA: FROM FILM TO DIGITAL” at O!PLA FESTIVAL 2013). Grażyna Małkiewicz, born in 1987 in Wrocław. Deals with painting, graphic design (book covers, illustrations, corporate identity, posters) manages art workshops, is involved in anti-fascist and libertarian activity, creates murals, art tapestries, theatre props and toys.

***

MACICA UTERUS (2012) di Anna Kosińska; 6’33”

L’esperienza di un ragazzo che guarda a sé stesso dalla prospettiva di un adulto e comincia a capire come la storia dei suoi genitori ha avuto conseguenze sulla sua vita. 

Film based on the story of Etgar Keret of the same title. This is a description of a boy’s experience who looks at himself from adult’s perspective and begins to understand how his parents history has determined his own life (Special Distinction at O!PLA FESTIVAL 2013). 

***

PAPIEROWE PUDEŁKO PAPERBOX (2011) di Zbigniew Czapla; 8’57”

Nel maggio 2010, dopo un nubifragio, l’acqua tracimò dal fiume Vistula vicino al villaggio di Wilkòw. L’alluvione catastrofica che ne conseguì privò migliaia di persone di ogni loro avere e di un tetto sulla propria testa. Qualche settimana dopo Zbigniew Czapla trovò nella casa della sua famiglia una scatola di vecchie fotografie danneggiate dal disastro . Gli unici ricordi famigliari sopravvissuti erano distrutti dall’acqua, dall’umidità e dal fango. Il film è un tentativo disperato di ricostruzione della memoria, delle persone e degli eventi del passato. Un’impressione della natura transitoria del ricordo, dell’inevitabilità dello scolorimento della memoria e della forza distruttiva degli elementi. 

In May 2010, after record rainfall, flash flood broke embankments of the Vistula near Wilków (village in Poland). Catastrophic flooding deprived thousands of people of all their possessions and roofs over their heads. A few weeks later Zbigniew Czapla found a box of old photographs in  his family house also ravaged by the element. The unique family mementoes left were destroyed by water, mud and mold. This film is a desperate attempt to keep memories, reconstruct people and events of the past. An impression on the transitory nature of memory, inevitability of fading and the destructive force of elements (Special Distinction at O!PLA FESTIVAL 2013). 

***

LOADING (2011)  di Zofia Mikołajczak, UA Poznań; 5’53”

Il film ci mette di fronte a un problema comune che riguarda il momento che procede l’inizio di qualunque attività. Benché si provi ad affrontarlo in modi diversi, finiamo tutti per rimandare il problema. Spesso fuggiamo dalle nostre responsabilità nelle attività banali e nelle situazioni che non impegnano troppo la nostra attenzione. Il film connette questo tema al ruolo che i computer svolgono nella nostra vita. 

Loading shows a problem that is familiar to most of us and materializes in everything that proceeds the beginning of every undertaken task. Although each of us tries to deal with it in a different way, we all end up procrastinating. We often escape from our responsibilities into prosaic activities and situations that usually do not engage too much of our attention. Short animation Loading links this problem to the role that computers play in our lives (Special Distinction at O!PLA FESTIVAL 2013). 

***

KIGO (2013) di Izumi Yoshida, PWSFTviT w Łodzi; 6’33”

Primavera, Estate, Autunno e Inverno …Kigo – parole e frasi usati nella poesia Haiku associate alle stagioni.  “Kigo” è una visualizzazione astratta degli Haiku che trattano del valore degli oggetti di uso comune, dei fenomeni naturali, la cui bellezza è oggetto di ammirazione.

Spring, Summer, Fall, Winter … Kigo – words and phrases used in haiku poetry associated with the seasons. “Kigo” is an abstract visualization of some haiku, that treat about values ​​of the most common objects, natural phenomena, whose beauty is the object of admiration (Special Distinction at O!PLA FESTIVAL 2013). 

***

CHWILA MUZYKI MUSIC MOMENT (2012) di Jacek Gonciarz; 1’34”

Ancora un momento, ancora un momento, e “virtuoso” suonerà…

Another moment, another moment, and virtuoso will play …

***

RESURRECTION (2011)  di Wojciech Sankiewicz / Ferajna Filmowa KaPok; 2’05” 

Talvolta è molto difficile fare i conti con una notizia inaspettata…

Sometimes it is very difficult to come to terms with the unexpected news…

***

POLOWANIE HUNTING (2012) di Agnieszka Konarska; 2’12” 

Un corvo intrappolato in una foresta. Quando prova insistentemente a fuggire, scopre di non essere solo. Ovunque la foresta pullula di abitanti, dai quali dipenderà il suo destino…

History of a crow trapped in a forest. When persistently tries to release, it turns out that he is not alone. Everywhere there are other inhabitants of the forest, on which depends the fate of a bird …

***

BIUROFF OFFice (2006) di Mariusz Szulc / DFP; 2’48”

La visita a un ufficio pubblico – un’esperienza quasi universale…

With visit to the public office – almost universal experience…

***

ZDROWIE I TRZEŹWOŚĆ HEALTH AND SOBRIETY (2011)  di Zofia Gramz; 3’34”

Un rappresentazione dura della Varsavia contemporanea, dove i simboli nazionali stanno affogando in un delirio alcolico.   

The bitter impression of contemporary Warsaw (capital city of Poland), where national symbols are drowning in an alcoholic delirium…

 

Cinemamme Gennaio

Posted on by cinedetour

CINEMAMME

 ***

Ideato per la prima volta a Roma dall’associazione di volontariato Citta’ delle mamme, Cinemamme sbarca anche al Detour.

Da mercoledì 15 gennaio, con cadenza settimanale, alle ore 10:30 il Detour propone i titoli migliori del proprio programma mensile in versione “baby”:

luci soffuse, volume adeguato, possibilita’ di accedere in sala con il passeggino, fasciatoio e scalda biberon a disposizione.

Cinebar e caffetteria in funzione per pre e post visione. 

***

L’ingresso e’ riservato ai soci ARCI: i genitori devono sottoscrivere la tessera (8 €).

Per ogni tessera si ha diritto ad un ingresso omaggio.

Ingresso alla proiezione 5 euro.

Per info e prenotazioni: cinebimbi@gmail.com

 

 

A Christmas Toon – un natale animato al Detour

Posted on by cinedetour

LOGOTONDO_ombra

DETOUR PRESENTA

*** A CHRISTMAS TOON  ***

PROIEZIONI, STORYTELLING & LABORATORI PER BAMBINI

da mercoledì 25 dicembre 2013 a venerdì 3 gennaio 2014

 christmas_toons

Cari socie e soci, mamme e papa’, nell’augurarvi le migliori feste possibili per voi e le vostre famiglie, vi invitiamo a trascorrere parte delle vostre vacanze natalizie insieme a noi al cinema Detour.

Il cinema sarà aperto nei pomeriggi di Natale e Santo Stefano con proiezioni pomeridiane per bambini, oltre alle abituali proiezioni serali per in nostri soci. Per i più piccoli abbiamo preparato una selezione di splendidi corti di animazioni, dalle Silly Symphony alle animazioni d’autore. Per gli adulti, inediti film a sorpresa selezionati per voi tutte le sere dal 25 al 29 dicembre: l’importante e’ partecipare e brindare al nuovo Detour!

Per le giornate feriali di queste vacanze abbiamo invece pensato di organizzare dei laboratori di lettura & attivita’ manuali per bambini dai 5 ai 10 anni insieme a Luisa Piazza, attrice e animatrice teatrale. Due sessioni di laboratori al giorno per venerdì 27 dicembre, lunedì 30 e venerdì 3 gennaio. Scegliete il vostro giorno, il vostro orario, il vostro laboratorio e prenotate!

Il cinema Detour si trova in Via Urbana 107, fermata Cavour della linea B.

A quanti di voi non potranno passare a salutarci di persona auguriamo un buon Natale e un felice anno nuovo.

 

PROIEZIONI

Mercoledì 25 e giovedì 26 dicembre

ore 16:30 – 18:30

A Christmas toon part. 1 & 2 

Una selezione di straordinari corti d’animazione per bambine e bambini di tutte le età. Nel corso del pomeriggio saranno presentati alcuni dei laboratori e delle attività per bambini 2014. Merenda a cura del cine-cafè Detour.

dal 25 al 29 dicembre

ore 20.30

Film SORPRESA! – Carta bianca al DETOUR

una selezione di film inediti, invisibili e imperdibili dal cappello a cilindro del Detour

 

 PRIMO INGRESSO CON TESSERA ARCI / INGRESSI SUCCESSIVI 5€

Tessera ARCI 2014 euro 8

il pomeriggio i bambini non pagano!

 

STORYTELLING & LABORATORI 

Venerdì 27 dicembre  • ore 10 – 13 e 16 – 19

E tu di che colore sei? La grande famiglia dei colori 

Un laboratorio che parte dal celebre libro di Leo Lionni Piccolo Blu e piccolo Giallo per trasformarsi in un’azione creativa che farà scoprire come i colori primari diano origine ad una grande famiglia colorata. Indicato anche per i più piccoli.

Lunedì 30 dicembre • ore 10 – 13 e 16 – 19

 L’arca di Noe’

Un laboratorio che parte dal mitico racconto di Noè e usa le forme della natura per costruire animali divertenti e colorati fatti di frutta e verdura. I bambini useranno la loro capacità di osservazione per scovare le somiglianze che esistono tra un ortaggio e il muso di un animale.

 

Venerdì 3 Gennaio • ore 10 – 13 e 16 – 19 

Hansel e Gretel

 La favola dei fratelli Grimm verrà letta e interpretata da un’attrice. Al termine della lettura si aprirà la scatola dei dolci per imparare a costruire una casetta della strega fatta di biscotti, marshmellow e bastoncini di liquirizia.

 

QUOTA DI PARTECIPAZIONE AI SINGOLI LABORATORI: 15 EURO

prenotazione obbligatoria • max 20 bambini

sconto fratelli/sorelle • i minori di 6 anni devono essere accompagnati

la quota comprende laboratorio (2 ore), accoglienza, merenda

PER INFO E PRENOTAZIONI: cinebimbi@gmail.com / CELL. 3805008451