FOTOGRAFIA. ultimi giorni per iscriversi ai corsi 2015 – 16

FOTOGRAFIA 16 lezioni + Mostra di fine corso.
La fotografia come mezzo di espressione-comunicazione-socializzazione.
Docente: Patrizia Copponi.
Tre livelli: Base, Reportage, Avanzato.
Inizio corsi I, II e III livello (riservato agli allievi del II): ottobre 2015.
Info cell.3384634278 – email patriziacopponi@libero.it
Patrizia Copponi è fotoreporter dal 1980. Ha collaborato con i maggiori Settimanali, Quotidiani e Mensili italiani ed esteri. Attualmente si occupa dell’Organizzazione di attività culturali sulla comunicazione visiva e dell’insegnamento della Fotografia.

mar 3 marzo h19 Lezione Aperta “VideoStories:: Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva”

Cineclub Detour | 3 Marzo 2015 ore 19.00

Lezione aperta e presentazione del corso

Ingresso libero fino a esaurimento dei posti disponibili
 

::VideoStories::
Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva

diretto da Marcello Cantoni


videostories_cover_tutta

 

Vedi molti film, la prima volta da spettatore, la seconda con sguardo tecnico, analizza con pazienza i momenti particolarmente riusciti e quelli che invece risultano deboli.

Scrivi spesso, se possibile ogni giorno anche poche righe, scrivi in posti diversi, in condizioni diverse, non farti ingannare dallo stereotipo dell’artista che scrive solo in certi posti ad una data ora. È una scusa per scrivere poco e per non rischiare.

Lo sceneggiatore è un artigiano, deve lavorare ogni giorno per concludere il suo progetto, non può aspettare l’ispirazione.

Quando scrivi o cerchi una storia, non aver paura di sbagliare, non accontentarti della prima idea, della soluzione più logica e immediata anzi cerca l’errore, l’esagerazione che porta verso l’originalità poi, in mezzo ai due estremi, da qualche parte, troverai l’equilibrio.

Racconta una storia perché ne hai voglia o ne hai bisogno, e se te l’hanno commissionata trova una motivazione per scriverla che non siano solo i soldi o la fama.

E soprattutto.

Esci, stai in mezzo alla gente e ascoltala parlare. Annotati tutto, idee, dialoghi, espressioni, saluti, battute. È lì che si nascondono le storie migliori e le parole giuste per raccontarle.

 

> Lezione Aperta / Presentazione: MARTEDì 3 MARZO h19.00, Cinema Detour, Via Urbana 107. Ingresso libero fino a esaurimento dei posti.

> Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, V. Urbana 107.

> Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo a maggio 2015 al Detour, ogni martedì ore 19-20.30 + 3 full immersion sabato 18 aprile e sabato 9 maggio ore 10-17 e un altro sabato da concordare.

 

>IDEA

L’idea centrale è quella di avviare i partecipanti alla professione di Autore e Sceneggiatore.

Il fine del corso sarà quello di fornire, a chi vuole avviarsi verso una professione creativa e ricca di soddisfazioni, gli strumenti pratici per iniziare il proprio percorso professionale.

Per diventare un autore, uno sceneggiatore, un professionista capace di lavorare in equipe, non basta saper scrivere, avere buone idee o un’ottima cultura generale.

Certamente queste qualità aiutano, ma quello che fa la differenza tra un creativo e un creativo che lavora è il metodo di lavoro (personale e collettivo), l’individuazione del proprio linguaggio espressivo, la conoscenza delle regole e delle tecniche di base per compiere il viaggio dall’ideazione alla realizzazione.

Il corso vuole essere un trampolino creativo, mettendo a disposizione di ogni studente le competenze e le strutture per compiere il primo piccolo passo nel mondo della narrazione per immagini.

 

>OBIETTIVI

  • Riconoscere l’idea giusta, saperla schematizzare rendendola pratica e realizzabile.
  • Comprendere le differenze tra la scrittura per immagini e la scrittura narrativa
  • Acquisire gli strumenti dello sceneggiare (raccontare per immagini) e saperlo applicare a linguaggi e contesti diversi (Web, televisione, cinema)
  • Imparare le regole che portano dall’ideazione alla realizzazione di un format.

 

>METODOLOGIA

Ogni lezione avrà una parte teorica ed una pratica.

Si terranno due giornate di lezione intensiva durante le quali approfondire i temi trattati sperimentandosi in esercitazioni di scrittura individuale e collettiva. Sono previsti incontri con professionisti di settore, che racconteranno la propria esperienza interagendo con la classe.

Il lavoro che i partecipanti saranno invitati a compiere sarà individuale e collettivo, in modo da far emergere le singole creatività insegnando loro a collaborare in una squadra, con i tempi, la suddivisione delle mansioni, la fiducia e il rispetto che il lavoro di equipe comporta.

 

>FASI DI LAVORO e ARGOMENTI 

  • La scrittura. Costruire un’atmosfera attraverso le parole.
  • Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi
  • L’idea. Individuazione personale e capacità di giudizio
  • L’idea. Il Brain Storming
  • Lo stile. Un mondo narrativo riconoscibile.
  • La scelta del proprio linguaggio espressivo.
  • La Bibbia di un format
  • Il Soggetto
  • Prepararsi alla sceneggiatura

Al termine del corso di base è prevista la possibilità di iscriversi  al corso di secondo livello per i partecipanti interessati ad approfondire ulteriormente il percorso verso il mestiere di sceneggiatore.

 


Informazioni pratiche

  • Prezzo pieno: 200€
  • Prezzo scontato: 180€ applicabile ai preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 160€ per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo al 9 maggio 2015, ogni martedì dalle 18 alle 20 + sabato 18 aprile e sabato 9 maggio dalle 10 alle 17, presso la sede del Cinema Detour in Via Urbana 107, Roma.

Il laboratorio è a numero chiuso. 

Lezione Aperta / Presentazione corso: MARTEDì 3 MARZO h19.00 Cinema Detour, Via Urbana 107. Ingresso libero fino a esaurimento dei posti

Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Per informazioni e iscrizioni: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour

064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381
Per info e iscrizioni in loco: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107

Il docente

Marcello-Cantoni

Marcello Cantoni > Sceneggiatore e autore di format e lavora come freelance. Ha scritto e diretto cortometraggi, web series spettacoli teatrali, e format televisivi e radiofonici. Collabora con professionisti del cinema, della tv, del teatro e della radio a Roma e in giro per l’Italia. Tiene corsi di scrittura e di sceneggiatura. È direttore creativo del collettivo di sceneggiatura Screenfabula 


Cineclub Detour è affiliato all’ENAL e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ENAL and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it  cinedetour@tiscali.it

 

 

Corsi Detour primavera 2015: FOTOGRAFIA 3 livelli e VIDEOSTORIES sceneggiatura cine/web/televisiva

Cineclub Detour | Corsi Primavera 2015

Ultimi posti disponibili

 

FOTOGRAFIA 

16 lezioni + mostra di fine corso

la fotografia come mezzo di espressione-comunicazione-socializzazione

Docente: Patrizia Copponi

Ultimi posti disponibili corsi Primavera 2015

foto-per-corso-II

Inizio Corsi: 

I livello  |  mercoledì 11 marzo ore 19.00
II livello | giovedì 12 marzo ore 19.00
III livello | martedì 10 marzo ore 19.00

la segreteria per info e iscrizioni: mercoledì 25  Febbraio/4 Marzo ore 19-20

Iscrizioni entro il 4 Marzo (orario segreteria)

Informazioni: cell.3384634278 – email patriziacopponi@libero.it 

CV Patrizia Copponi  

Fotoreporter dal 1980. Ha collaborato con i maggiori Settimanali, Quotidiani e Mensili italiani ed esteri. Ha lavorato per la rivista “Italia” della Presidenza del Consiglio dei Ministri realizzando numerosi servizi fotografici. Responsabile Organizzativo e Docente del Laboratorio di COMUNICAZIONE PER I MEDIA del Centro Provinciale Villa Albani e della SCUOLA PERMANENTE DI FOTOGRAFIA DI ROMA.  Ha coordinato:  per il COMUNE DI ROMA ASSESSORATO ALLE POLITICHE GIOVANILI due edizioni della Rassegna ENZIMI Sezione Fotografia; per il FOTO ROMA SHOW cinque edizioni della Manifestazione Fotografia e Spettacolo. Ha organizzato: numerose MOSTRE, CONVEGNI e SEMINARI per enti pubblici e privati.  Ha realizzato: REPORTAGES in vari paesi quali Italia, Francia, Spagna, Inghilterra, ex Yugoslavia, Bulgaria, Grecia, Marocco, U.S.A., Tunisia, Messico, Colombia, Cuba e diversi paesi del Medio Oriente. Mostre personali: Biennale Giovani – Barcellona Città Universitaria – Parigi Biennale Internazionale – Cuba Personali e Collettive – Italia e Svezia. Ha tenuto, tra l’altro, numerosi STAGES in Italia ed all’estero: Giordania, Siria, Libano, Palestina, Israele, Egitto, Turchia, Marocco, Cuba, Messico, Guatemala, Taznania, Zanzibar, Ucraina,Romania, Russia, India del Nord e Rajastan e nell’Agosto 2010 ha tenuto un reportage FULL IMMERSION in NEPAL e TIBET. Ha organizzato attività culturali e fotografiche (libri, mostre, corsi) per la TAKEDA Farmaceutici S.p.A. e per l’ARCA Fotografia LAZIO dopolavoro ENEL. Attualmente si occupa dell’Organizzazione di ATTIVITA’ CULTURALI sulla Comunicazione Visiva e dell’INSEGNAMENTO della Fotografia. 


 

::VideoStories::
Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva

a cura di Marcello Cantoni

marzo – maggio 2015


videostories_cover_tutta

Vedi molti film, la prima volta da spettatore, la seconda con sguardo tecnico, analizza con pazienza i momenti particolarmente riusciti e quelli che invece risultano deboli.

Scrivi spesso, se possibile ogni giorno anche poche righe, scrivi in posti diversi, in condizioni diverse, non farti ingannare dallo stereotipo dell’artista che scrive solo in certi posti ad una data ora. È una scusa per scrivere poco e per non rischiare.

Lo sceneggiatore è un artigiano, deve lavorare ogni giorno per concludere il suo progetto, non può aspettare l’ispirazione.

Quando scrivi o cerchi una storia, non aver paura di sbagliare, non accontentarti della prima idea, della soluzione più logica e immediata anzi cerca l’errore, l’esagerazione che porta verso l’originalità poi, in mezzo ai due estremi, da qualche parte, troverai l’equilibrio.

Racconta una storia perché ne hai voglia o ne hai bisogno, e se te l’hanno commissionata trova una motivazione per scriverla che non siano solo i soldi o la fama.

E soprattutto.

Esci, stai in mezzo alla gente e ascoltala parlare. Annotati tutto, idee, dialoghi, espressioni, saluti, battute. È lì che si nascondono le storie migliori e le parole giuste per raccontarle.


 > Ultimi posti disponibili. Scadenza iscrizioni venerdì 20 marzo.

> Inizio corso: MARTEDì 17 MARZO h19.00, Cinema Detour, Via Urbana 107. 

> Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107.

> Info: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour
. 064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381

> Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo fino a maggio 2015 al Detour, tutti i martedì ore 19.00-20.30 + 3 lezioni intensive, il sabato ore 10-17, in date da concordare con la classe. 


>IDEA

L’idea centrale è quella di avviare i partecipanti alla professione di Autore e Sceneggiatore.

Il fine del corso sarà quello di fornire, a chi vuole avviarsi verso una professione creativa e ricca di soddisfazioni, gli strumenti pratici per iniziare il proprio percorso professionale.

Per diventare un autore, uno sceneggiatore, un professionista capace di lavorare in equipe, non basta saper scrivere, avere buone idee o un’ottima cultura generale.

Certamente queste qualità aiutano, ma quello che fa la differenza tra un creativo e un creativo che lavora è il metodo di lavoro (personale e collettivo), l’individuazione del proprio linguaggio espressivo, la conoscenza delle regole e delle tecniche di base per compiere il viaggio dall’ideazione alla realizzazione.

Il corso vuole essere un trampolino creativo, mettendo a disposizione di ogni studente le competenze e le strutture per compiere il primo piccolo passo nel mondo della narrazione per immagini.

>OBIETTIVI

  • Riconoscere l’idea giusta, saperla schematizzare rendendola pratica e realizzabile.
  • Comprendere le differenze tra la scrittura per immagini e la scrittura narrativa
  • Acquisire gli strumenti dello sceneggiare (raccontare per immagini) e saperlo applicare a linguaggi e contesti diversi (Web, televisione, cinema)
  • Imparare le regole che portano dall’ideazione alla realizzazione di un format.

>METODOLOGIA

Ogni lezione avrà una parte teorica ed una pratica.

Si terranno due giornate di lezione intensiva durante le quali approfondire i temi trattati sperimentandosi in esercitazioni di scrittura individuale e collettiva. Sono previsti incontri con professionisti di settore, che racconteranno la propria esperienza interagendo con la classe.

Il lavoro che i partecipanti saranno invitati a compiere sarà individuale e collettivo, in modo da far emergere le singole creatività insegnando loro a collaborare in una squadra, con i tempi, la suddivisione delle mansioni, la fiducia e il rispetto che il lavoro di equipe comporta.

>FASI DI LAVORO e ARGOMENTI 

  • La scrittura. Costruire un’atmosfera attraverso le parole.
  • Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi
  • L’idea. Individuazione personale e capacità di giudizio
  • L’idea. Il Brain Storming
  • Lo stile. Un mondo narrativo riconoscibile.
  • La scelta del proprio linguaggio espressivo.
  • La Bibbia di un format
  • Il Soggetto
  • Prepararsi alla sceneggiatura

Al termine del corso di base è prevista la possibilità di iscriversi  al corso di secondo livello per i partecipanti interessati ad approfondire ulteriormente il percorso verso il mestiere di sceneggiatore. 


Informazioni pratiche

  • Prezzo pieno: 200€
  • Prezzo scontato: 180€ applicabile ai preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 160€ per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il laboratorio è a numero chiuso. 

Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Per informazioni e iscrizioni: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour

064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381
Per info e iscrizioni in loco: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107

Il docente

Marcello-Cantoni

Marcello Cantoni > Sceneggiatore e autore di format e lavora come freelance. Ha scritto e diretto cortometraggi, web series spettacoli teatrali, e format televisivi e radiofonici. Collabora con professionisti del cinema, della tv, del teatro e della radio a Roma e in giro per l’Italia. Tiene corsi di scrittura e di sceneggiatura. È direttore creativo del collettivo di sceneggiatura Screenfabula 


Cineclub Detour è affiliato all’ENAL e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ENAL and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it  cinedetour@tiscali.it

 

 

::VideoStories:: Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva. Inizio corso martedì 17 marzo

Cineclub Detour | Marzo – Maggio 2015

 

::VideoStories::
Corso base di sceneggiatura cine/web/televisiva

diretto da Marcello Cantoni


videostories_cover_tutta

 

Vedi molti film, la prima volta da spettatore, la seconda con sguardo tecnico, analizza con pazienza i momenti particolarmente riusciti e quelli che invece risultano deboli.

Scrivi spesso, se possibile ogni giorno anche poche righe, scrivi in posti diversi, in condizioni diverse, non farti ingannare dallo stereotipo dell’artista che scrive solo in certi posti ad una data ora. È una scusa per scrivere poco e per non rischiare.

Lo sceneggiatore è un artigiano, deve lavorare ogni giorno per concludere il suo progetto, non può aspettare l’ispirazione.

Quando scrivi o cerchi una storia, non aver paura di sbagliare, non accontentarti della prima idea, della soluzione più logica e immediata anzi cerca l’errore, l’esagerazione che porta verso l’originalità poi, in mezzo ai due estremi, da qualche parte, troverai l’equilibrio.

Racconta una storia perché ne hai voglia o ne hai bisogno, e se te l’hanno commissionata trova una motivazione per scriverla che non siano solo i soldi o la fama.

E soprattutto.

Esci, stai in mezzo alla gente e ascoltala parlare. Annotati tutto, idee, dialoghi, espressioni, saluti, battute. È lì che si nascondono le storie migliori e le parole giuste per raccontarle.


> Ultimi posti disponibili. 

> Inizio corso: MARTEDì 17 MARZO h19.00, Cinema Detour, Via Urbana 107. 

> Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107.

> Info: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour
. 064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381

> Il laboratorio si svolgerà dal 17 marzo fino a maggio 2015 al Detour, tutti i martedì ore 19.00-20.30 + 3 lezioni intensive, il sabato ore 10-17, in date da concordare con la classe. 


 >IDEA

L’idea centrale è quella di avviare i partecipanti alla professione di Autore e Sceneggiatore.

Il fine del corso sarà quello di fornire, a chi vuole avviarsi verso una professione creativa e ricca di soddisfazioni, gli strumenti pratici per iniziare il proprio percorso professionale.

Per diventare un autore, uno sceneggiatore, un professionista capace di lavorare in equipe, non basta saper scrivere, avere buone idee o un’ottima cultura generale.

Certamente queste qualità aiutano, ma quello che fa la differenza tra un creativo e un creativo che lavora è il metodo di lavoro (personale e collettivo), l’individuazione del proprio linguaggio espressivo, la conoscenza delle regole e delle tecniche di base per compiere il viaggio dall’ideazione alla realizzazione.

Il corso vuole essere un trampolino creativo, mettendo a disposizione di ogni studente le competenze e le strutture per compiere il primo piccolo passo nel mondo della narrazione per immagini.

>OBIETTIVI

  • Riconoscere l’idea giusta, saperla schematizzare rendendola pratica e realizzabile.
  • Comprendere le differenze tra la scrittura per immagini e la scrittura narrativa
  • Acquisire gli strumenti dello sceneggiare (raccontare per immagini) e saperlo applicare a linguaggi e contesti diversi (Web, televisione, cinema)
  • Imparare le regole che portano dall’ideazione alla realizzazione di un format.

>METODOLOGIA

Ogni lezione avrà una parte teorica ed una pratica.

Si terranno due giornate di lezione intensiva durante le quali approfondire i temi trattati sperimentandosi in esercitazioni di scrittura individuale e collettiva. Sono previsti incontri con professionisti di settore, che racconteranno la propria esperienza interagendo con la classe.

Il lavoro che i partecipanti saranno invitati a compiere sarà individuale e collettivo, in modo da far emergere le singole creatività insegnando loro a collaborare in una squadra, con i tempi, la suddivisione delle mansioni, la fiducia e il rispetto che il lavoro di equipe comporta.

>FASI DI LAVORO e ARGOMENTI 

  • La scrittura. Costruire un’atmosfera attraverso le parole.
  • Scrivere per immagini. Differenze tra i linguaggi narrativi
  • L’idea. Individuazione personale e capacità di giudizio
  • L’idea. Il Brain Storming
  • Lo stile. Un mondo narrativo riconoscibile.
  • La scelta del proprio linguaggio espressivo.
  • La Bibbia di un format
  • Il Soggetto
  • Prepararsi alla sceneggiatura

Al termine del corso di base è prevista la possibilità di iscriversi  al corso di secondo livello per i partecipanti interessati ad approfondire ulteriormente il percorso verso il mestiere di sceneggiatore. 


Informazioni pratiche e costi

  • Prezzo pieno: 200€
  • Prezzo scontato: 180€ applicabile ai preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 160€ per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il laboratorio è a numero chiuso. 

Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Per informazioni e iscrizioni: cinedetour@tiscali.it / cantonimarcello@gmail.com
http://www.facebook.com/CineDetour

064871579 (orario serale mar-dom) / cell. 3291289381
Per info e iscrizioni in sede: tutti i martedì fino al 17 marzo, dalle 19 alle 20 al Detour, Via Urbana 107

Il docente

Marcello-Cantoni

Marcello Cantoni > Sceneggiatore e autore di format e lavora come freelance. Ha scritto e diretto cortometraggi, web series spettacoli teatrali, e format televisivi e radiofonici. Collabora con professionisti del cinema, della tv, del teatro e della radio a Roma e in giro per l’Italia. Tiene corsi di scrittura e di sceneggiatura. È direttore creativo del collettivo di sceneggiatura Screenfabula 


Cineclub Detour è affiliato all’ENAL e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ENAL and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it  cinedetour@tiscali.it

 

 

La mia classe – mercoledì 2 aprile al Detour


CINEMA DETOUR VIA URBANA 107 ROMA

SABATO 22 ore 21.00

in collaborazione con Pablo

La mia classe 

di Daniele Gaglianone (Italia 2013, 92′)

Con Valerio Mastandrea,  Bassirou Ballde, Mamon Bhuiyan, Gregorio Cabral, Jessica Canahuire Laura,
Metin Celik, Pedro Savio De Andrade, Ahmet Gohtas, Benabdallha Oufa, Shadi Ramadan, Easther Sam, Shujan Shahjalal,
Lyudmyla Temchenko, Moussa Toure, Issa Tunkara, Nazim Uddin, Mahbobeh Vatankhah, Remzi Yucel

Interverranno gli autori e alcuni attori del cast

la-mia-classe-mastandrea

Un attore impersona un maestro che dà lezioni a una classe di stranieri che mettono in scena se stessi. Sono extracomunitari che vogliono imparare l’italiano, per avere il permesso di soggiorno, per integrarsi, per vivere in Italia. Arrivano da diversi luoghi del mondo e ciascuno porta in classe il proprio mondo. Ma durante le riprese accade un fatto per cui la realtà prende il sopravvento. Il regista dà lo “stop”, ma l’intera troupe entra in campo: ora tutti diventano attori di un’unica vera storia, in un unico film di “vera finzione”: La mia classe. 

recensione su schermaglie.it > http://www.schermaglie.it/primopiano/2403/la-mia-classe-gaglianone-e-il-corto-circuito-cinema-realta

«Quando Valerio mi ha detto guardandomi negli occhi: “Gaglia, nel film ci devi essere anche tu”, l´ho mandato a quel paese. Ma poi ho capito che aveva ragione, che non potevo dire a un altro che cosa il regista del film doveva dire e fare, dovevo letteralmente metterci la faccia. Fare questo film è stata un´esperienza unica: tutti i giorni ripetevo sul set che stavamo rischiando grosso ma per qualcosa che ne valeva la pena, perché il film o funzionava o era inguardabile. Non c´erano vie di mezzo. Mi ha accompagnato e dato coraggio, la riflessione di un poeta e scrittore russo del Novecento, Daniil Charms: le uniche poesie che vale la pena scrivere sono quelle con dei versi che se si prendono e si tirano contro una finestra, il vetro si deve rompere». [Daniele Gaglianone]
  
Daniele Gaglianone (1966, Ancona, Italia) si laurea in Storia e Critica del Cinema presso l’Università di Torino. Negli anni Novanta collabora con l’Archivio Nazionale Cinematografico della Resistenza (ANCR). Nel 1998 collabora alla sceneggiatura e assiste alla regia Gianni Amelio per Così ridevano. Dopo numerosi cortometraggi, nel 2001 dirige l´opera prima I nostri anni, selezionato alla Quinzaine des Réalisateurs e vincitore del Jerusalem Film Festival. Nel 2004 il suo secondo lungometraggio, Nemmeno il destino, è presentato alle Giornate degli Autori e si aggiudica l´anno seguente il Tiger Award al Festival di Rotterdam e il Premio Speciale della Giuria al Festival di Taipei a Taiwan. Quattro anni dopo torna al documentario con Rata Nece Biti, vincendo il David di Donatello e il Premio Speciale della Giuria al Torino Film Festival. Nel 2010, realizza Pietro, presentato in concorso a Locarno. Nel 2011 dirige Ruggine, portato alle Giornate degli Autori, e riceve il Premio Sergio Leone al Festival di Annecy per l´intera sua opera.
_____

LOGOTONDO_ombra

Cinema | Corsi e laboratori | Esposizioni | attività per bambini | Cinebar | Musica | Video d’arte | Teatro | Produzione Distribuzione Editoria indipendente

Associazione Culturale Detour – Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.itcinedetour@tiscali.it
Tutti i film sono proiettati in lingua originale con eventuali sottotitoli in italiano e/o in inglese

Ingresso riservato ai soci ARCI
Primo ingresso con tessera associativa annuale: 8€ Ingresso alle proiezioni successive e alle attività: sottoscrizione minima 5€
Cineclub Detour è affiliato all’ARCI-UCCA e alla FICC (Federazione Italiana Circoli Cinema)
E’ preferibile arrivare con almeno 15 minuti di anticipo prima dell’inizio dello spettacolo

Art-house cinema in Downtown Rome since 1997. All movies are screened in their original languages with italian or english subtitles

For ARCI members only. Annual membership including first admission: 8€ Following admissions to screenings: 5€
Cineclub Detour is affiliated to ARCI-UCCA and to FICC
Please kindly arrive 15-20 minutes before the film starts to allow time needed for membership

Sostienici / Support Us

Seguici su / Follow us on:

Workshop Filmaking | Appunti di un filmaker

Cineclub Detour | 15 e 16 Marzo 2014

Il GiganteCinema e Detour

presentano

workshop creativo

APPUNTI DI UN FILMAKER. Un angolo, un mondo.

workshop_ilgigante

Siedo a un angolo di strada. Vedo passare una coppia con un bambino e una valigia.  Un barbone allunga una mano, pretende delle monete che non ho. Si allontana con sguardo arrabbiato. Alzo lo sguardo fino al terzo piano del palazzo di fronte. Una ragazza mi guarda prima di scomparire dietro ad una tenda verde. Uno scooter taglia forte la strada e mi porta vento. Un foglio di carta piegato, come un aeroplanino, giunge ai miei piedi. Ne ha fatta di strada. E’ un messaggio per me dalla ragazza della finestra?

IL WORKSHOP proposto da Il Gigante in collaborazione con Detour, si propone un breve ma intenso viaggio nel fare immagini attraverso un percorso condotto dal regista Massimo D’orzi e dalla montatrice Paola Traverso, con il supporto organizzativo di Patricia Calvo Garrido, esperta in promozione e distribuzione cinematografica.

workshop_filmaking

Il documentario cinematografico o di creazione è quello strumento che permette al filmaker di estrarre dalla realtà blocchi di immagini la cui composizione e rielaborazione renderanno viva ed originale la sua opera. I brevi appunti che introducono la presentazione di questo workshop danno l’idea di cosa significhi estrarre immagini dalla realtà restando in bilico fra l’oggettività dello sguardo e della ripresa e il senso di ciò che si vuole esprimere. E’ esso un cinema nomade nel senso di creare con pochi elementi un linguaggio che parli, che comunichi un’idea, una visione, un sentimento, un’emozione libera da idee preordinate.

Ogni opera d’arte è il viaggio di un’idea, dal suo sorgere alla sua compiuta rappresentazione. Proveremo in due intense giornate di workshop a percorrere questo viaggio, dotandoci di strumenti teorici e pratici, giungendo in breve tempo e sinteticamente a materializzare le tappe essenziali di un breve documento visivo dall’ideazione al montaggio finale.

Il primo giorno, dopo una breve introduzione al linguaggio cinematografico, sarà dedicato alla visione di estratti di opere del cinema documentario di grandi autori e ad alcuni lavori del regista,  concentrandosi sul percorso ideativo, creativo e produttivo oltre al lavoro propedeutico alla messa in scena. Per entrare più vivamente e concretamente nell’elaborazione di un progetto cinematografico il regista lavorerà insieme ai partecipanti del workshop su alcuni suoi lavori in fase di realizzazione. Alla fine della mattinata si comincerà a lavorare su un’idea per un breve filmato che sarà realizzato dai partecipanti al corso il giorno seguente.

La mattina del secondo giorno i partecipanti insieme al docente scenderanno nelle strade per effettuare le riprese del plot elaborato il primo giorno, mentre il pomeriggio sarà dedicato al montaggio. Nella prima parte si accennerà ad aspetti più teorici e alle varie fasi di lavoro (il montaggio, il lavoro sul suono, cenni di postproduzione). Nella seconda parte il gruppo prenderà visione del materiale girato e inizierà il lavoro di montaggio vero e proprio. A chiusura del workshop si prevede di montare un breve trailer, con la partecipazione e l’apporto delle idee di tutti i partecipanti, sotto la “guida” della montatrice Paola Traverso.

Il lavoro verrà  presentato all’interno della programmazione primaverile del Detour.


Programma dettagliato:

Sabato 15 Marzo, ore 9-20 / Domenica 16 Marzo, ore 9-20 (totale 20 ore)

  • Primo giorno

1° e 2° ora. Breve introduzione al linguaggio cinematografico e documentaristico attraverso la visione di estratti di film realizzati dal regista e di alcuni suoi progetti in corso di lavorazione
3° ora. Dall’idea all’immagine
Coffee break offerto dal Detour
4° ora.  Verifica dell’idea e struttura del soggetto
5 e 6° ora. Presentare un progetto. Girare un documentario low budget 
7° ora. Scaletta
8° ora. Appunti di produzione. I collaboratori: Producer, Operatore, Montatore
9° e 10° ora. Introduzione e modalità delle riprese. Il piano di lavorazione – I sopralluoghi

  • Secondo giorno

Mattino: Riprese
Coffee break offerto dal Detour
Pomeriggio: Riversamento, montaggio e post produzione. Brevi cenni all’aspetto teorico e pratico. Montaggio di un trailer realizzato con i partecipanti.


Costi

  • Prezzo pieno: 180€ + Tessera Detour-ARCI (8€)
  • Prezzo scontato: 150€ + Tessera Detour-ARCI (8€) applicabile a: studenti iscritti all’Università, disoccupati, preiscritti durante la presentazione.
  • Special price: 120€ + Tessera Detour-Arci (8€) per gli studenti che non hanno superato il diciottesimo anno di età.

Il workshop si svolgerà il 15/16 marzo 2014.
Il workshop è a numero chiuso. Le quote d’iscrizione saranno restituite solo nel caso in cui i corsi non vengano attivati per il non raggiungimento del numero minimo di iscritti o per forza maggiore.
Qualora il corso non raggiungesse il numero minimo per essere attivato, al partecipante si proporrà:
– aumento della quota di partecipazione al corso, in maniera proporzionale, ripartendo fra i partecipanti le quote mancanti;
– posticipazione in accordo con i partecipanti
– chiusura del corso e restituzione del contributo spese.

Informazioni e iscrizioni:: cinedetour@tiscali.it

I docenti

massimo_d_orzi

Massimo D’orzi > Autore di documentari e lungometraggi narrativi esordisce con cortometraggi che ricevono un’ampia attenzione nazionale e internazionale fra cui La mano rossa e La rosa più bella del nostro giardino  (premio Art Direction al Festival di Strasburgo – Menzione Speciale al festival di Granada). Nel 2002 realizza il film intervista a Marco Bellocchio dal titolo L’immagine della ribellione.Nel 2004 gira il suo primo lungometraggio Adisa o la storia dei mille anni film documentario ambientato fra le comunità zingare della Bosnia Erzegovina presentato in numerosi festival e distribuito in molti paesi del mondo. Nel Marzo 2012 è  uscito in libreria il libro+ dvd a cura di Infinito Edizioni.Nel 2009 realizza Sàmara il suo primo lungometraggio di finzione, da lui scritto e diretto interpretato da Filippo Trojano, Federica Pulvirenti con la partecipazione straordinaria di Marco Baliani  uscito nelle sale italiane nel Marzo 2012. Del 2010 è il documentario Ombre di luce ambientato all’interno dell’Università La Sapienza di Roma  uscito al cinema il 28 Marzo 2011. Sempre nello stesso anno realizza Ribelli! una co-regia con Paola Traverso uscito in libreria nel mese di Novembre per Infinito Edizioni e in sala distribuito da Il Gigante Cinema. Attualmente è impegnato nello sviluppo del film documentario Bosnia Express tratto dal libro omonimo di Luca Leone; nella coproduzione internazionale (Italia-Brasile-Francia) del film-documentario sulla vita e l’opera di uno dei più grandi musicisti della musica popolare brasiliana, Guinga e alla realizzazione del suo nuovo film L’inganno da lui scritto. Dal 2009 è socio dell’Associazione 100Autori.

paola_traverso-

Paola Traverso > Film editor, drammaturg, docente di drammaturgia nel laboratorio LFT di filosofia e teatro condotto con Angela Antonini e il prof. Paolo Quintili docente di Storia della Filosofia e responsabile del laboratorio, presso l’Università Tor Vergata di Roma. Tra i film e i documentari di cui ha firmato il montaggio: Sàmara, Ribelli, Ombre di luce e Adisa o la storia dei mille anni di Massimo D’orzi, The talking tree e La voce di Rosa di Nello Correale. Realizza anche il montaggio di numerosi corti, lavori di video arte, video istituzionali, promozionali, musicali e teatrali. Nel 2010 tiene una Open class all’interno dell’evento Infinite space-time – ideato e organizzato con A. Antonini e M. D’orzi –  dal titolo Scrivere con le immagini, scrivere per la scena, attraversando domande e riflessioni sul montaggio nel cinema e la scrittura scenica in teatro, per proporre possibili punti di contatto. Nell’ambito del montaggio ha avuto esperienze di didattica collaborando nel 2010 e 2011, ai laboratori di alfabetizzazione audiovisiva diretti dal regista Nello Correale e svolti in Sicilia all’interno dei progetti La voce di Rosa e SiciliAnima (in collaborazione con Regione Sicilia e Cine Sicilia). I laboratori si sono conclusi con dei corti realizzati dai partecipanti e ciascuno ha ricevuto un regolare attestato di partecipazione. Nel 2005 ha scritto il saggio Scrivere con le immagini. Spunti di riflessione sul lavoro di montaggio del film Adisa o la storia dei mille anni, Infinito edizioni, 2012. Nel 2007 ha realizzato una video-intervista al regista Paolo Franchi La ricerca sulle immagini nel cinema all’interno del Convegno: Notte dei ricercatori – Di che genere è la ricerca? Considerazioni sul metodo promosso dall’Università degli Studi di Foggia, Comitato Pari Opportunità.

 

 


Cineclub Detour è affiliato all’ARCI e alla FICC / Cineclub Detour is affiliated to ARCI and FICC
seguici su /Follow us on:

  

Detour Via Urbana 107 Roma
www.cinedetour.it  cinedetour@tiscali.it