6 Domande a… DANIEL GREAVES

di Riccardo Ponis

di Riccardo Ponis

1. Sebbene esista dal 1986 non è molto conosciuta in Italia. Quindi, cos'è la TANDEM FILMS e quali sono i suoi obbiettivi?
Abbiamo creato la TANDEM FILMS con uno scopo molto chiaro: produrre dei cortometraggi indipendenti e guadagnare facendo pubblicità. Miriamo ad esplorare e sperimentare con concetti, tecniche, stili grafici e ad intrattenere con le nostre qualità.

1. Altough It exist since 1986, It's not well known by the Italian people. So what is TANDEM FILMS and which are your goals?
We set up Tandem Films with a very clear objective: To produce independent short films while making a living from commercials. We aim to explore and experiment with concepts techniques and graphic styles, and to entertain to our best abilities.

2. C'è chi sostiene che la pubblicità e i videoclip non possono essere arte, a causa della loro natura puramente commerciale. Qual è la tua opinione a riguardo?
La pubblicità richiede una disciplina ferrea, in quanto devi far convergere un messaggio in tempi ristretti. Possono essere delle esperienze provocatorie e rimunerative, fin quando c'è un buon soggetto e della libera creatività . Tuttavia questa serie di regole può risultare estremamente limitativa. Siamo stati fortunati ad aver potuto incorporare alcune idee e metodi dei nostri lavori all'interno delle nostre pubblicità.

2. Some people think that pubblicity and videoclip can't be art, because of their commercial intent. What is you opinion?
Commercials require a set discipline as you have to convey a message within a fixed duration and with a tight deadline. They can be a challenging and rewarding experience, as long as there is a good script and some creative freedom. However this very same set of disciplines can be very restrictive. We've been lucky to be able to incorporate some ideas and methods from our film work into commercials.

3. Quali sono le caratteristiche necessarie per diventare un regista della TANDEM FILMS?
Cerchiamo versatilità, talento nel disegnare, creatività, sincronia, tecniche d'animazione di base, humor e l'abilità di sopportare un pranzo lento e produttivo.

3. Which are the necessary qualifications to become a TANDEM FILMS team 's directors?
We would look for versatility, drawing talent, creativity, timing, basic animation techniques, humour and the ability to endure a lengthy and productive lunch.

4. Quali sono le tue principali influenze?
Le mie influenze sono abbastanza varie, dagli artisti da copertina ai musicisti fino agli animatori! E' molto importante non essere influenzato da nessuno, questo potrebbe distruggere un pensiero indipendente e l'originalità.

4. Which are your main artistic influences?
My main artistic influences are quite broad, and cover artists, musicians and even animators! It's very important not to be too influenced by anyone, as this can crush independent thought and originality.

5. Hai fatto un cortometraggio capolavoro come FLATWORLD, e molti altri buoni lavori. Non sei interessato a dirigere un lungometraggio?
Spesso mi chiedo se mi piacerebbe lavorare su un lungometraggio, ma ho già così tante idee che vorrei adattare in cortometraggio. La vita è troppo corta per farli entrambi!

5. You made a short masterpiece like FLATWORLD, and a lot of other good works. Aren't You interessed to do a long movie?
I often wonder what it would be like to work on a feature film, but I have too many ideas already that I would like to adapt to the short film format. Life's too short to do them all!

6. Cosa pensi riguardo le nuove tecniche d'animazione e hai preferenze verso le nuove o le vecchie?
Penso che ci sia spazio per le nuove e le vecchie tecnologie, e anche per combinarle. Personalmente preferisco lavorare con la pellicola, in quanto la considero una cosa molto più "tattile" e l'editaggio è molto più semplice. Posso anche apprezzare la flessibilità del processo digitale, ma il computer richiede una certa impostazione mentale che io non posseggo.

6. What do You think about the new technology for animation? Do You prefer the new or the old one?
I think that there is room for both new and old technology and on occasion combining them. I personally prefer working with film as it is a lot more tactile and the editing process is so much simpler. I can also appreciate the flexibility of the digital process, but computers require a certain mindset that I don't possess.

6 Questions to... Ignacio Ferreras

di Riccardo Ponis

di Riccardo Ponis

1. Quanti anni hai e quando hai iniziato a lavorare nel campo dell'animazione?
Ho 30 anni e ho iniziato a occuparmi professionalmente di animazione circa 10 anni fa. Il mio primo lavoro (come disegnatore di story board) non arrivò prima di due anni, nel 1996, credo.

1. How old are you and when did you start to work in animation?
I am 30 and I first started to get interested in animation as a profession some 10 years ago, although my first real job in animation- as a story board artist -did not come until a few years later in 1996, I think.

2. Puoi dirci qualcosa riguardo a "HOW TO COPE WITH DEATH"? Hai avuto un Budget alto? Quali tecniche di animazione hai usato?
E' stato possibile realizzare il film grazie alla MOMI/CHANNEL 4 Animator. Ho partecipato al loro concorso annuale e gli è piaciuta l'idea. Poi ho trascorso tre mesi a svilupparla al MOMI (Museum of the Moving Image) di Londra e poco dopo averlo sviluppato da solo, ho cercato una compagnia di produzione, che sarebbe diventata la TANDEM, prima di mostrare il progetto a channel 4. Ci hanno MESSO A DISPOSIZIONE un budget di 40.000 sterline per un film di tre minuti. Inizialmente ho pensato che fossero un sacco di soldi, ma alla fine ho dovuto rivedere il progetto per un anno intero e ho impiegato 3 anni per completare il film, con il quale ho guadagnato un totale di 15.000 sterline (LORDI) per il mio lavoro di regista, di animatore dei personaggi, di intermediario, di casting per gli artisti, per non parlare poi del design, delle strory board, dei Lay out e della metà degli effetti d'animazione e dei disegni quando le cose andavano per il verso sbagliato. E gran parte della gente che ha lavorato sul film non ha guadagnato molto meglio rispetto a me, quindi alla fine non era proprio un budget così alto.
La tecnica più usata è quella del disegno a mano, colorato e montato digitalmente. La difficoltà più grande da un punto di vista tecnico l'abbiamo incontrata nel voler usare diversi strati d'ombra per creare un maggior effetto 3D; alcune scene hanno un grosso numero di livelli che è stato un incubo maneggiare. Da un punto di vista grafico e dell'animazione, il personaggio della morte è stato molto difficile e ha richiesto molto tempo. Se solo il film fosse stato più lungo, non penso che sarebbe uscito con questo design.
La colonna sonora è stata una parte molto importante del film, come anche il sound designer , Charlotte Tedbury, e il compositore Oliver Davies ci ha lavorato sopra duramente. C'è un po' di cantato verso la fine, ed è stata davvero una cosa fatta all'ultimo minuto, in quanto siamo riusciti a trovare un grande cantante con la speranza che cantasse. Non era una cosa preventivata, così abbiamo dovuto improvvisare la musica e le parole in latino (naturalmente abbiamo sbagliato tutta la grammatica) nel periodo necessario al cantante per arrivare allo studio di registrazione. Questa è la parte del film che preferisco.

2. Tell us something about "HOW TO COPE WITH DEATH"? Did You have a big budget? Which animation technics did you use?
The film was made thanks to the MOMI/Channel 4 Animator in Residence Scheme. I entered their yearly competition and they liked the idea. I then spent three months developing the idea at the MOMI (Museum of the Moving Image) in London and a few more months after that developing it on my own and looking for a production company- which would end up being Tandem- before submiting the proposal to Channel 4. They gave us a budget of 40.000 pounds for a three minute film. At first I thought it was a lot, but in the end I went over schedule by a whole year and it took me three years to complete the film, for which I earned a grand total of 15.000 pounds (before taxes) for my work as director , only character animator, inbetweener and clean up artist, not to mention designs, story-boards, lay-outs, and about half of the effects animation and some ink and paint when things got very desperate. And most other people who worked on the film did not fare much better than me, so in the end it wasn't such a big budget after all.
The technique is straight forward classical hand-drawn animation, which was then digitally painted and composited. The most difficult thing from a technical point of view was that because I wanted to use several layers of shadows to achieve a more 3D effect, some scenes had a huge number of levels which were a nightmare to keep track of. From the point of view of the drawing and the animation itself the character of Death was also very difficult and time consuming, and if the film had been any longer I don't think that I would have been able to get away with that design.
The soundtrack was a very important part of the film and both the sound designer, Charlotte Tedbury, and the composer Oliver Davies worked very hard on it. There's a little bit of singing towards the end which was a very last minute thing when we managed to get hold of a great singer willing to do it We weren't expecting it, so we had to improvise the music and the lirics in latin (we got the grammar all wrong, of course) in the time that it took the singer to get to the recording studio. It's my favorite bit of the film.

3. C'è una scena d'animazione underground Spagnola?
Non saprei. Non ho mai lavorato nel campo dell'animazione in Spagna e, sebbene conosca altri pochi animatori spagnoli, tutti tendono a lavorare e vivere fuori come faccio io. Penso che ci sia tanta e tanta animazione fatta in Spagna, e posso solo immaginare che faccia parte dell'underground, perché non c'è molto da parlare di un'industria d'animazione. In ogni caso, confesso di non essere molto il tipo di persona underground; sono sempre l'ultimo a sapere che cosa sta accadendo.
…

3. Is there an underground animation scene in Spain?
I wouldn't really know. I have never worked in Spain in animation and, even though I know a few other Spanish animators, they all tend to work and live abroad like me. I think there is more and more animation being made in Spain, and I can only imagine it must all be underground, because there isn't much of an animation industry to speak of. In any case, I confess that I'm not much of a cool underground type of person; I'm always the last to know what's happening.

4. Quali sono le tue principali influenze artistiche?
Sono molto influenzato da alcuni artisti giapponesi, particolarmente dai film d'animazione di Hayao Miyazaki and Isao Takahata dallo Studio Ghibli, dai manga di Katsuhiro Otomo e Rumiko takahashi e dai film di Akira Kurosawa. Sono anche un grande fan dei fratelli Cohen, Kubrick, Chaplin e Buster Keaton, tanto per fare il nome di alcuni dei miei registi preferiti, e ammiro gli animatori Disney , ma non mi piacciono molto i loro film, preferisco la vecchia Disney e i corti della Warner Bros. Mi piace tutto quello fatto da Chuck Jones, e penso che il suo lavoro abbia influenzato molto "How to Cope with Death"
Anche la letteratura è molto importante per me. Probabilmente spendo molto più tempo a leggere che a fare qualsiasi altra cosa. Mi piacciono specialmente i lavori di Philip K. Dick e altri scrittori di fantascienza degli anni 50 e 60, e autori inglesi come William Thackeray, Jane Austen,George Gissing, George Orwell, etc.

4. Which are your main artistic influences?
I am very influenced by some Japanese artists, particularly the animated films of Hayao Miyazaki and Isao Takahata from Studio Ghibli, the mangas of Katsuhiro Otomo and Rumiko takahashi and the films of Akira Kurosawa. I'm also a great fan of the Cohen brothers, Kubrick, Chaplin and Buster Keaton, to name but a few of my favorite film directors, and I admire the Disney animators, but I don't really like their films as such all that much. I prefer the old Disney and Warner Bros. shorts. Anything by Chuck Jones I like, and I suppose his work inspired much of "How to Cope with Death"
Literature is also very important for me, and I probably spend more time reading than doing anything else. I especially like the works of Philip K. Dick and other science-fiction writers from the 50s and 60s, and english authors like William Thackeray, Jane Austen,George Gissing, George Orwell, etc.

5. Stai lavorando a qualcos'altro?
Non su un progetto d'animazione. L'esperienza di "How to Cope with Death" è stata molto dura e si è trasformata in una catastrofe per la mia vita personale e per le mie finanze, così sto tentando di togliere totalmente di torno l'animazione. L'animazione è una meravigliosa forma d'arte, ma è una professione schifosa: ore incredibilmente lunghe, pochi soldi, troppo stress e stabilità di lavoro nulla. Quello che realmente vorrei è un posto di lavoro in un calmo ufficio postale di campagna, ma è veramente difficile ottenerlo oggi

5. Are you working on something else now?
Not on any animation project. The experience of making "How to Cope with Death" was very hard and it was a catastrophe for my personal life and my finances, so I'm trying to quit animation altogether. Animation is a wonderful art form but it makes a lousy profession: incredibly long hours, little money and far too much stress, and zero job stability. What I would really like is a job in a quiet rural post-office, but those are really hard to come by these days...